精品是這樣煉成的——“彩烏鴉”的啟示(李墨波)

　　相傳烏鴉原本的樣子，并不是一片漆黑，而是五顏六色，長著繽紛的羽毛。但后來烏鴉們因為比較誰的羽毛好看而發(fā)生了爭執(zhí)，爭吵引來了懲罰，所有的烏鴉都變成一種顏色——黑色。無差異的黑色消除了爭吵，但也吞噬了美麗。

　　這是奧地利作家埃迪特·施萊伯爾·維克的《人鴉》所講述的動人故事。2002年，二十一世紀出版社引進包括《人鴉》在內的多部德語兒童文學的版本，組成“彩烏鴉”系列，受到中國讀者的歡迎。通過對外文版出版經驗的學習，2008年，二十一世紀出版社將“彩烏鴉”的品牌本土化，推出“彩烏鴉”中文原創(chuàng)系列。從第一本《彎彎》開始，到今年“彩烏鴉”中文原創(chuàng)系列已經將中國18位優(yōu)秀作家的20部兒童文學精品收入囊中，蔚為大觀。卓越的品質吸引了全世界的目光，版本被輸出到日本、韓國，實現(xiàn)了版權反輸出。從引進到原創(chuàng)再到輸出，彩烏鴉飛而復來，華麗轉身。從不同的題材到不同的風格，彩烏鴉多元共生，異彩紛呈。

　　“彩烏鴉”一經問世，就受到兒童文學界的廣泛關注，在取得市場成績的同時也獲得兒童文學界的肯定。堅守文學品質，打造童書精品，“彩烏鴉“走出了一條立足本土、放眼世界的品牌化道路。在整體浮躁的大環(huán)境中可以目光長遠，沉著淡定地去完成一項事業(yè)，“彩烏鴉”的成功經驗值得借鑒，它的出現(xiàn)給出版界以及兒童文學界帶來諸多啟示。

　　把編輯的作用放至最大

　　在當下的童書市場上，一些書籍追求短期的利益，急于推向市場，制作粗糙，疏于編輯，嚴重傷害到圖書的品質。這樣的編輯是對作家作品的傷害，更是對讀者的不尊重。在“彩烏鴉”中文原創(chuàng)系列中，我們可以看到編輯的作用被放至最大，編輯的重要性得以彰顯。整合優(yōu)質資源，確立品牌風格，搭建起作者和讀者之間的橋梁，編輯體現(xiàn)為一種主動性；編輯不再是可有可無的簡單的文本校對工作，編輯是對璞玉的雕琢，是對寶器的擦拭，是在文本之后的二次創(chuàng)造，編輯體現(xiàn)為一種創(chuàng)造性。文本的精彩之外，裝幀設計、封面插圖、編輯體例等同樣重要，所有這一切都構成了一個精品的完整性。

　　魏鋼強和彭學軍是“彩烏鴉”的責任編輯，經他們之手，“彩烏鴉”被打造成精品。談起“彩烏鴉”，他們如數(shù)家珍，自豪之情滿溢。從最初的創(chuàng)意到最后的細節(jié)，在他們的講述中，整個編輯過程得以還原。

　　2002年，出版社引進了德國烏爾蘇娜·韋爾芙爾的《火鞋與風鞋》、彼特·赫爾特林的《本愛安娜》、維里·費爾曼的《德國，一群老鼠的童話》，以及奧地利埃迪特·施萊伯爾·維克的《人鴉》等德語兒童文學的版權。這些作品多為中篇，最開始是想把它們放在一起，做成一個合集。但是魏鋼強覺得這樣做有些可惜，這些風格迥異、氣質獨特的優(yōu)秀作品，被籠統(tǒng)地放在一起，不足以散發(fā)出它們最耀眼的光芒。而且合集的做法更多的是面向成人的閱讀習慣，編輯理念顯得過于落后。于是這些作品被拆開做，最終形成單本呈現(xiàn)、集優(yōu)組合的形式。

　　這樣的編輯創(chuàng)意一直延續(xù)到“彩烏鴉”中文原創(chuàng)系列中。作品的長度都控制在三五萬字之內，每部作品都獨立成書，最后成書有的只有薄薄80多頁，幾乎是一本雜志的厚度。但這樣做法的好處是顯而易見的：這樣的體量和長度，正好適合孩子閱讀，在注意力專注的時間內一口氣讀完，不至于因為閱讀疲勞而中斷，從而獲得最佳的閱讀體驗，使小讀者們充滿了成就感。

　　作為中國兒童文學的原創(chuàng)精品系列，“彩烏鴉”有志于囊括當今兒童文學的精品力作。那么“彩烏鴉”在選擇作家和作品上遵循怎樣的標準？

　　魏鋼強列出三個標準。首先是當代，發(fā)掘并集中展示當代最優(yōu)秀的兒童文學作品。相對于已經成為公版的經典作品，出版當代的原創(chuàng)作品是一件更有難度同時也更值得去做的事情。其次要好看，這種好看，不是一味地迎合，而是有價值的引領，對好看的判斷基于高雅的文學品位和對兒童成長教育的責任感。之所以使用好看，而不是經典等其他詞匯，因為經典是留給時間評判的，同時也擔心使用經典會嚇退一些作品，“彩烏鴉”并沒有板著嚴肅的面孔，里面也有一些時尚活潑的東西。正如彩烏鴉應該具有豐富絢爛的色彩一樣，“彩烏鴉”所收納的作品也應該是豐富多彩、多元多樣的，用開放包容的心態(tài)集合最有生命力的作品、最活躍的作家，“多元和包容是彩烏鴉的一個魂”。第三是普適和永恒的主題。這些主題包括愛、生命、成長、人與自然的關系等等，這樣的主題會得到全世界兒童的喜愛，可以傳之久遠，常銷不衰。

　　除此之外再無別的限制。作家可以在寬裕的時間內，堅持自己的風格，選擇自己喜歡的題材，講自己想講的故事。對于作家的創(chuàng)作，編輯的工作更多地體現(xiàn)出一種“無為”：給予作家以最大的創(chuàng)作自由，用最好的狀態(tài)奉獻出自己最滿意的作品。這種“無為”的態(tài)度是對文學創(chuàng)作規(guī)律的尊重也是對自己編輯工作的一種清醒和自信。

　　與前期選擇標準的“無為”相對的是后期對于編輯細節(jié)的近乎偏執(zhí)的認真。為了達到最好的效果，不惜犧牲速度，不惜放棄市場占有，慢工出細活。所有的設計都針對讀者的感受和體驗。紙張、字號、封面、封底、書脊、排版、插圖，每一個環(huán)節(jié)、每一個細節(jié)都經過反復的斟酌和討論，最終找到最佳的效果。彩烏鴉所使用的紙是輕型紙，雖然這種紙要比普通紙貴得多，但是這種紙屬于再生紙，符合環(huán)保的理念，而且保護視力�！安蕿貘f”的包裝盒設計樸素大氣，只有A4紙張大小，20本書裝得滿滿當當，之所以選用這樣的尺寸，是因為“大小相當于孩子的書包”。這樣用心的設計隨處可見，每一個細節(jié)都體現(xiàn)了編輯的獨具匠心和深思熟慮，正所謂魔鬼藏在細節(jié)中。

　　在“彩烏鴉”中，插圖的重要性被提到一個很高的高度。邀請全國優(yōu)秀的青年插畫家參與創(chuàng)作，“彩烏鴉”中的插圖不再是簡單的故事場景的再現(xiàn)，而是體現(xiàn)出較高的藝術水準。文為畫之魂，畫為文添彩，在“彩烏鴉”中，文字和圖畫這兩種不同的藝術形式，相得益彰，得到最佳的結合。兒童文學作家李東華的書評文章《彎彎是我們每個人的童年》，標題借用的就是插畫作者吳雅蒂的話，李東華認為“這句話道出了《彎彎》的靈魂和精髓，看得出一個繪畫作者和文字作者張之路心心相印的精神共鳴”。

　　真誠標準催生高品位作品

　　當下的兒童文學市場，在市場不斷做大、童書出版極大豐富的同時，也彌漫著一股浮躁的風氣。在流行的潮流中，應該有人去堅守一些東西。在追求市場效益的同時也要兼顧社會效益，兒童讀物尤其如此。中國的童書出版需要摒棄浮躁的心態(tài)，去真正慢下來，潛下心來，守護純文學的陣地，用優(yōu)質的童書，去搭建起兒童純潔的精神家園。

　　近些年來，類型文學發(fā)展迅猛，這股潮流也席卷了兒童文學。我們在肯定類型文學成績的同時，也要清醒地認識到，在流行和通俗之外，我們也需要緩慢而持久的文學，需要大雅正聲。對于孩子這個特殊的受眾群體來說，不應該僅僅只是迎合，還要有引領。一個健康的圖書市場，在通俗文學之外，應該同時有嚴肅文學的份額，多元共生，結構合理，才是一個健康的生態(tài)，任何一家獨大的局面，都是存在問題的。

　　“向安徒生童話、格林童話學習看齊，和‘雞皮疙瘩’、‘冒險小虎隊’拉開距離”，這是“彩烏鴉”確立的風格定位�！耙婚_始就申明與‘雞皮疙瘩’、‘冒險小虎隊’拉開距離，并非是樹立對立面，而只是想體現(xiàn)差異、突出特色、錯位競爭，以獲得更穩(wěn)定的市場空間。”“彩烏鴉”的編輯們無意于雅俗之辯，也不想以純文學的標準將一些優(yōu)秀的類型文學作品擋在門外。在彭學軍看來，不管是純文學還是類型文學首先應該是真誠的寫作，真誠的文學表達。文字里面要有真生命的東西，這種真生命就是作家對世界、對人生、對童年的感悟，對于生命真實的體驗。“彩烏鴉”不排斥輕松幽默的風格，但是一個標準就是你是否真誠，是否有真實的生命體驗和情感在里邊。如果僅止于笑料，這樣的童書是膚淺的，也注定不會存之久遠。

　　樊發(fā)稼形容說“彩烏鴉”是“中國兒童文學原創(chuàng)精英的華麗亮相”，無論從強大創(chuàng)作陣容和作品優(yōu)質角度，這套“彩烏鴉中文原創(chuàng)系列”出版，堪稱中國兒童文學原創(chuàng)經典呈現(xiàn)。重要的兒童文學作家都被收錄其中，而這個系列還在持續(xù)地擴充，會有越來越多的作家和更精彩的作品把這個系列填充得更為豐富多彩。

　　除了篇幅的限制，編輯對于作家的創(chuàng)作不作任何干預，這種不加約束，釋放了他們的能量，使得“彩烏鴉”的作品在整體結構和布局上形成一種自然舒展的面貌，系列中所具有的風格題材，和當下的兒童文學現(xiàn)狀相互對應�！安蕿貘f”系列成為當下兒童文學發(fā)展的一個縮影，也成為研究中國當代兒童文學的一個重要文本。

　　朱自強認為，從故事、思想和語言上，“彩烏鴉”對于當今的兒童文學都有所貢獻。首先，這套叢書的作家們顯露出在編故事方面的才華。比如張之路的《彎彎》，故事講述流暢從容，輕松幽默，顯示了作者深厚的藝術功力。而張品成的《紅貓》，把抓耗子的貓和紅軍聯(lián)系在一起，從而催生出生動的故事，可謂匠心獨具。殷健靈的《輪子上的麥小麥》頗具戲劇性，善于設置懸念，然后慢慢揭開，讓人讀之欲罷不能。其次，叢書中的作品，傳達出豐富的思想內容。因為兒童文學是成長文學，需要引導、幫助孩子實現(xiàn)心靈成長，所以在好看的故事背后應該傳遞一些哲理、一些思考、一些思想蘊含，在作品中傳達作家的感受體驗和人生洞察。能對孩子的心靈有所啟迪，才能真正成為“一輩子不忘”的作品。程瑋的《俄羅斯娃娃的秘密》探討自我和他者的關系，頗具哲學意味；湯素蘭的《閣樓上的精靈》通過以城市符號為代表、為象征的反思，傳達生態(tài)性的思想，提出自然的召喚；而《馴鹿牛仔褲》也是很有思想見地的作品。第三，作家語言的重要性和獨特性在“彩烏鴉”的創(chuàng)作中得到體現(xiàn)。這些作品的語言或者簡潔樸素，或者優(yōu)美獨特，都呈現(xiàn)出較高的文學性，沒有因為讀者是兒童，而使自己的藝術質量打折。

　　當代兒童文學風格的多樣性在“彩烏鴉”中也得到體現(xiàn)。同為動物小說，沈石溪的《烏鳳和赤蓮》同黑鶴的《馴鹿牛仔褲》有著截然不同的寫法�！稙貘P和赤蓮》有較強的故事性，通過動物之間跌宕起伏的故事吸引讀者，屬于動物文學里邊的武俠小說。而《馴鹿牛仔褲》則寫一頭馴鹿曲折坎坷的成長歷程，它的傳奇際遇以及性格的轉變，逐漸獲得讀者的認同。評論家劉緒源認為這兩部動物小說，一種寫故事，一種寫人物。一種是編制非常圓滿、完整、驚心動魄的故事；另一種把動物當人物一樣刻畫，按照人物心理、經歷、命運去塑造馴鹿的形象。兩種寫法各有所長，對于動物小說的寫作有很大啟發(fā)。

　　“慢”換來了品質和尊嚴

　　“彩烏鴉”十年磨一劍，如此的慢速在日新月異的童書市場上可謂少見。在日益加速的大環(huán)境中，慢意味著更大的努力，要有所犧牲有所放棄。然而正是這種慢，換來了品質和尊嚴。

　　慢體現(xiàn)的是一種態(tài)度，一種精雕細琢、對讀者負責的態(tài)度。慢體現(xiàn)的是一種定力，面對誘惑不為所動，舍棄短期利益而放眼未來的定力。慢體現(xiàn)的是一種堅守，一種對理想和責任的堅守。慢體現(xiàn)的是一種自信，在大家被裹挾著向前飛速前進的今天，想要慢下來不是一件容易的事情，需要能力，更需要智慧。

　　出版社要生存，可能需要做一些快速的盈利的東西，但是在追求經濟效益的同時，也不要忘記文化傳承中的責任感和使命感，在有能力的情況下還是要留出空間和精力，去慢下來，做一些值得做的事情。

　　以“彩烏鴉”的第一本書《彎彎》為例，這本書做了一年的時間，一本薄薄的書，需要做一年時間，這在一些人看來是不可思議的，到底慢在哪里？這么長的時間用來做什么呢？

　　“之所以做得慢，因為《彎彎》是‘彩烏鴉’的第一本書，編輯的過程其實是建立標準的過程。”魏鋼強說，因為是第一本，所以無可參照，一切細節(jié)和標準都需要充分論證才能確立。從紙張的選擇，到開本的大小，從封面封底的設計，到排版字體的大小，一切細節(jié)都經過深思熟慮。等大致的風格和樣式確定以后，魏鋼強找到青年插畫家吳雅蒂，為《彎彎》創(chuàng)作插圖。既然是創(chuàng)作，就要尊重創(chuàng)作的規(guī)律，就需要給予插畫家以足夠的時間。

　　對于《彎彎》的誕生，一年的孕育時間其實并不算慢，在魏鋼強看來，這其實是編輯一本優(yōu)質童書的正常速度。但是在圖書出版整體的浮躁氣氛中，這種速度就顯得很慢。慢并不是效率低，不是故意放慢，而只是按照它應有的速度去做，所謂慢是相對于不正常的快而言。從某種意義上說，童書的品質是同時間成本成正比的，追求精品，就意味著需要花費更多的時間。

　　慢是需要付出犧牲和代價的。在快速更新的童書市場上，速度快意味著能搶占先機，占據(jù)競爭的主動，同樣的創(chuàng)意，最快被付諸實施的會有最好的收益，稍微慢一點，再好的創(chuàng)意都只能是步別人的后塵。但是從長遠來看，用較慢的時間去推出精品，其實同市場效益之間并不沖突。經典的作品，具有更長久的生命力，不會像快餐讀物那樣被快速淘汰，而會獲得一批批讀者的青睞，成為童書銷售的常青樹，為出版社帶來持久的收益�！凹幢闶峭度牒彤a出持平，我們還能收獲良好的社會效益，何樂而不為呢？”魏鋼強說。

　　與慢出版相對應的是慢寫作。慢出版需要慢寫作，共同遵守的是不愿為了縮短時間而犧牲品質的原則。彭學軍在跟作家約稿時，答應給予半年時間，半年時間創(chuàng)作一個三五萬字的中篇，這對于作家來說已經非常充裕。之所以用這么長的時間，是不想讓作家有壓力，希望作家能在毫無壓力、毫無約束的情況下，用最好的寫作狀態(tài)，創(chuàng)作出經得起時間檢驗的精品。不命題，不催稿，不限制題材，不要求寫法，不介入作家的創(chuàng)作過程，不干涉作家的創(chuàng)作自由，出版社所要做的，是提供一切條件，去保護作家創(chuàng)作過程的純粹和不受干擾，讓他們可以慢寫作。

　　為孩子提供有難度的閱讀是“彩烏鴉”所秉承的閱讀理念。這種難度孩子們踮起腳尖能夠得著，可以培養(yǎng)孩子們好的閱讀習慣，是對文學藝術學習的開始。兒童文學應該在孩子們的心中埋下文學的種子，為孩子們打開一扇通往經典的大門，應該是引領孩子走進文學殿堂的領路人�，F(xiàn)在的兒童閱讀所存在的問題就是，在兒童文學和成人文學之間產生斷裂，沒有很好地架起一座橋梁。童年時的閱讀對孩子的一生都會產生重要的影響。如果引導不得當，他們的閱讀會停滯在兒童階段，或者被引向青春文學，而徘徊于真正的文學經典門外。

　　“彩烏鴉”提供了豐富的內容供孩子們選擇，有的輕松，有的艱深一些，有的距離孩子們的生活近，有的距離孩子們的生活遠，孩子們可以自行選擇自己喜歡的書。20本書就是20種不同的風格，如此豐富的選擇，可以避免孩子們在閱讀中偏食。

　　“彩烏鴉”并沒有明確的讀者年齡定位。對于認知讀物來說，讀者的年齡層次可以劃分得很細致，因為不同年齡的孩子有不同的認知水平，但是對文學藝術來說，沒必要劃分得太細。對此，魏鋼強打了個比方，“你能確定《茉莉花》或者《桑塔露琪亞》這樣的藝術歌曲適合多大的孩子聽嗎？”

　　文學藝術同認知性讀物一個主要的不同就在于，孩子雖然不能完全弄明白，但是可以感受，這樣的感受是美育的一部分。經典的文學作品本身具有常讀常新的特點，即便是成人也不會只讀一次就完全領會作品的全部內涵。也許當時不懂，但是這種影響會持續(xù)一生，會用一生的時間去反芻。孩子可以在以后的歲月里去慢慢領會書的含義，但是美的種子已經在心中種下了。如果真正能在孩子心中種下美的種子，吸引孩子跨入文學的殿堂，那么說“一輩子不忘”就不過分了。

　　品質是品牌的生命力

　　曹文軒認為，品牌一經確立，就會節(jié)省成本，形成長期的利潤，并會逐漸擁有越來越大的讀者群。品牌是在出版社和讀者之間建立起來的一種信任關系。品牌為受眾提供品質保障和安全感。品牌的最高境界不是追求利潤，而是建立品牌文化。它所提倡的文化理念、價值觀念、生活方式、美學標準，與品牌一起深入人心。

　　出版社對于文學資源的經營通常有兩種方式，一種是經營作家，將所有作品全部包下好好經營，第二種是打造兒童叢書品牌，單本呈現(xiàn)，集優(yōu)組合�！安蕿貘f”的運作方式屬于后者。二十一世紀出版社之所以能在流行風潮席卷市場時站穩(wěn)腳跟，依靠的是品牌意識和對品牌自覺地樹立和培育，用品牌對抗流行。對品牌的經營是出版社能夠取勝的法寶。

　　雖然最初的作品是從德語國家引進的，但“彩烏鴉”這個品牌卻是本土原創(chuàng)的。從它誕生的第一天起，“彩烏鴉”就擁有自己響亮的名字和獨特的形象標志。從鮮明的個性，差異化的風格到形成自己的獨特風貌，所走過的每一步無不體現(xiàn)出鮮明的品牌意識。依靠長期的堅守和強烈的責任感，出版社正在將“彩烏鴉”打造成中國兒童文學響當當?shù)钠放啤?/p>

　　在品牌的營銷上，出版社并沒有在廣告宣傳和渠道宣傳上下功夫，而是抓住最本質的內容——品質，以不變應萬變，通過在文學界和評論界中形成良好口碑，并持續(xù)將影響擴大。這樣的營銷策略，起步緩慢，但是效果長遠。通過市場的持續(xù)增溫，在讀者口碑的形成中，圖書的銷售量將會呈幾何級數(shù)的爆發(fā)。

　　對于原創(chuàng)作品的關注也體現(xiàn)出出版社的戰(zhàn)略遠見。一味的復制和引進，只會讓我們的文化失去創(chuàng)造力，惟有原創(chuàng)才能產生本土化的精品，才能樹立我們的文化自覺和文化自信。原創(chuàng)的作品植根本土，傳承文脈，從自己的文化土壤中生長出來的，帶著生活的溫度，最貼近于這個時代，最具價值和說服力。面對國外的童書精品，不要妄自菲薄，努力打造我們自己的原創(chuàng)精品，實現(xiàn)文化輸出。

　　“彩烏鴉”同時也體現(xiàn)出一種朝向經典的意識，作家朝向經典寫作，出版社朝向經典出版。經典是需要時間檢驗的，但是我們可以朝向經典而努力。朝向經典是一種態(tài)度，也是一種精神，不含糊，不將就，不妥協(xié)，不短視，不隨波逐流，不盲目跟風，愿意花費時間和力量打造精品，去追求兒童文學永恒的價值所在。