華陰老腔：穿越時(shí)空的震撼(秦延安)

　　華陰老腔表演

　　華陰老腔樂(lè)器：板胡

　　演員在表演華陰老腔《關(guān)中古歌》 新華社記者 李 安攝(資料照片)

　　“華陰老腔要一聲喊，喊得那巨靈劈華山，喊得那老龍出秦川，喊得那黃河拐了彎……”央視猴年春晚，華陰老腔藝人與歌手譚維維組合演唱的《華陰老腔一聲喊》，用粗獷豪放的“遠(yuǎn)古之音”震撼了觀眾，也激發(fā)了人們對(duì)老腔的興趣和好奇。

　　當(dāng)蒼勁的老腔響起，似乎讓人看到了古戰(zhàn)場(chǎng)上的長(zhǎng)槍大戟、刀光劍影，忽而人歡馬叫、氣吞山河，忽而鳴金收兵、四顧蒼茫。陜?nèi)说膭倧?qiáng)性格、雄強(qiáng)心態(tài)躍然而出。

　　這就是老腔，以其獨(dú)有的魅力，在瞬間就能激發(fā)觀者的情緒，并能不斷地掀起高潮。聽(tīng)懂者或聽(tīng)不懂者，都能被它深深地感染，隨著一起大聲叫好。

　　源起：

　　黃河岸邊的船工號(hào)子

　　起初以為老腔一定是八百里秦川的產(chǎn)物，實(shí)際上卻不是。悠久的漕運(yùn)歷史，造就了傳唱千年的老腔。

　　西漢年間，在渭、洛、黃河交匯的三河口處，有一座西通長(zhǎng)安的水陸碼頭。千帆競(jìng)進(jìn)，船工眾多。因?yàn)槟嫠�行舟，免不了要光膀赤腳的纖夫拉纖曳船。船工們拉船時(shí)總是一人起頭喊號(hào)子，眾人跟著一起喊，一起用力。有人用一塊木頭有節(jié)奏地打擊船板，這號(hào)子便更有了一種號(hào)召，一種合力。那時(shí)，船工號(hào)子就會(huì)此起彼伏，響徹河道兩岸。

　　黃河邊上的船工就這樣拉了2000年，一人起頭喊號(hào)子成了一人主唱，眾人跟著一起喊成了眾人幫腔滿臺(tái)吼，木塊擊板成了樂(lè)器，黃河岸邊于是有了一種獨(dú)特的戲種——老腔。這號(hào)子、還有船工用篙擊打船板的聲響，都統(tǒng)統(tǒng)被融入老腔的表演當(dāng)中，形成了老腔獨(dú)有的“拉坡調(diào)”，老腔表演當(dāng)中的拍打驚木就是從船工用篙擊打船板演變而來(lái)的。

　　雖然老腔是由西漢時(shí)期的船工號(hào)子在吸收當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)基礎(chǔ)上逐漸演化而來(lái)，然而在筆者看來(lái)，即便是船工號(hào)子，也只有落在這片黃土地上，才會(huì)這么風(fēng)生水起，才會(huì)這么不可一世，才會(huì)這么激蕩人心。

　　演出：

　　五人就是一臺(tái)戲

　　生于華陰的老腔實(shí)在是一種很優(yōu)秀的劇種。它只需5人就可撐起一臺(tái)戲：簽手(操作皮影)、副簽手、前手(主唱)、后臺(tái)、板胡。但這個(gè)劇種里，“生旦凈末丑”一樣也不缺。只不過(guò)，這5種角色都由主唱一人擔(dān)綱。除了演唱不是每個(gè)人都能做到之外，“耍簽子”及演奏各種樂(lè)器，則演出班子的每個(gè)成員都很在行。

　　老腔以武工戲見(jiàn)長(zhǎng)，跌打、廝殺、乘車、跨馬等動(dòng)作，極其潑辣、矯健，頗有生動(dòng)迷人的藝術(shù)魅力。老腔戲的唱腔為板式變化體結(jié)構(gòu)，比較簡(jiǎn)單，板路有慢板、緊板、流水板、飛板等。幫腔為曳船號(hào)子調(diào)，主奏樂(lè)器用月琴，板胡亦為重要樂(lè)器之一。伴奏音樂(lè)多為重疊樂(lè)句，不用嗩吶，而用拍板增強(qiáng)伴奏效果。拍板又名檀板，通用棗木，發(fā)音響亮，常與堂鼓、暴鼓、大鑼相配，最能突現(xiàn)老腔高亢激昂的音樂(lè)特色。

　　老腔唱腔的一個(gè)很顯著的特征就是“拉坡調(diào)”。所謂拉坡，就是一本戲在由主唱唱到最后兩句時(shí)，便大吼一聲，隨之全臺(tái)所有的人都跟上相和，仿佛舞臺(tái)幕后的幫腔。音調(diào)激昂雄壯，氣氛熱烈，不僅增強(qiáng)了劇情，還把演出情緒推向一個(gè)連續(xù)性的高潮。“眾人幫腔滿臺(tái)吼，驚木一擊泣鬼神”就是對(duì)這種唱腔最形象的描述。在表演中，老腔藝人一手持著木凳子，一手高舉木塊，和著曲調(diào)，有節(jié)奏地、用力地?fù)舸蚰镜�，使觀眾和演員群情激昂、遙相呼應(yīng)。

　　傳承：

　　打破陳規(guī)尋突破

　　老腔的傳承，有著明顯的家族性。起初是以世襲的方式傳承在泉店的張家，主要用于家庭自?shī)�，其后進(jìn)入民俗活動(dòng)，社會(huì)功能也日趨強(qiáng)化，形成了職業(yè)性的戲班。老腔班社多以箱主堂號(hào)命名，如永盛班，也有以說(shuō)戲者自行命名，如全生班等。

　　老腔的劇本從不外傳，因而形成了它演繹的封閉性。但在1928年，老腔唱本發(fā)生被盜案后，陸續(xù)出現(xiàn)了異姓門派，同時(shí)隨著張氏家族的繁衍分支，唱腔風(fēng)格也出現(xiàn)了微妙的變化，但粗獷大氣的風(fēng)格依舊沒(méi)變。

　　上世紀(jì)90年代初，如果說(shuō)張藝謀的電影《活著》只是讓人們知道了老腔的存在的話，那么話劇《白鹿原》則讓觀眾對(duì)老腔有了面對(duì)面的了解。從“只聞其聲不見(jiàn)其人”，到“既見(jiàn)其人也聞其聲”，老腔傳承道路上的每一步都走得曲折而耐人尋味。

　　2006年5月，華陰老腔被確定為全國(guó)第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。2010年，關(guān)中民俗藝術(shù)博物院老腔劇團(tuán)的成立，對(duì)進(jìn)一步推動(dòng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目及傳承人的保護(hù)，提供了傳承和發(fā)展的舞臺(tái)。

　　一方水土養(yǎng)一方人，一方人創(chuàng)造一種文化。老腔，一個(gè)原來(lái)并不廣為人知的藝術(shù)形式，現(xiàn)在正在打破過(guò)去閉關(guān)自守的格局，以勢(shì)不可擋的勢(shì)頭，進(jìn)入了大眾視野。